Reuben Ayodeji ist Künstler und Mitglied des Artefacts-Teams. Er wurde in Ibadan, Nigeria, geboren, einer der bevölkerungsreichsten Städte Westafrikas. Er arbeitet von seinem Studio in Abuja aus. Er entstammt einer Familie von Künstlern, die von Bildhauern bis zu Textildesignern reicht. Er besuchte die Lagos State Polytechnic, Abteilung für Kunst und Design, und heute fühlt er sich mit Öl, Acryl und Kohle am wohlsten. Es gibt eine sichtbare Kontinuität in seinen Werken, das durch seine Porträts und westafrikanischen Alltagsszenen immer stärker wird.

“Kunst ist Leben”, für mich ist Kunst alles. Silas Onoja ist ein nigerianischer zeitgenössischer Künstler, geboren in Makurdi, Benue State, Nigeria. Er studierte bildende Kunst an der Benue State Polytechnique und spezialisierte sich auf Malerei, insbesondere auf realistische, lebensnahe Malerei, die Emotionen und Aufmerksamkeit weckt. Er nutzt seine Kunst als Medium des Selbstausdrucks und als Mittel, um Botschaften zu vermitteln. Er hat einige Gemälde in der ganzen Welt ausgestellt und an Gemeinschaftsausstellungen teilgenommen.

Okoli studierte Bildende und Angewandte Kunst mit Schwerpunkt Grafikdesign an der University of Nigeria, Nsukka. Später erwarb sie einen Master-Abschluss in Modedesign an der University of Southampton, Großbritannien. Auf ihren Mischtechnik-Leinwänden zeigt die Künstlerin Momente des alltäglichen Lebens, belebte Straßen, Märkte, Händler, Polospieler, umherziehende Menschen, wunderbare Szenerien des städtischen Lebens und fesselnde Landschaften. Im Laufe der Jahre hat sie einen unverwechselbaren Malstil entwickelt. Eine Synthese aus zarter und präziser Feinmalerei in der Modulation der Gesichter ihrer Figuren, gemischt mit expressionistischen breiten Pinselstrichen für den Hintergrund.

Bukola Orioye ist ein Künstler aus Ibadan, Nigeria. Orioye befasst sich in seiner Arbeit mit afrikanischer Spiritualität und deren Auswirkungen auf Gemeinschaften, wobei er sich darauf konzentriert, wie sie mit Konzepten in Bezug auf Identität, Erinnerungen, Anbetung und das Wohlergehen eines Volkes zusammenhängen. Mit seiner Arbeit will er die Beziehung zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft erkunden. Er lässt sich von gesellschaftlichen Themen und Lebensanforderungen, Schönheit, Kultur und afrikanischer Spiritualität inspirieren - mit dem Fokus auf das weibliche Geschlecht als Wegbereiter für alles andere. Seine Philosophie ist die der Einfachheit und Bestimmtheit, ohne jemandem zu schaden

Oluwamayowa Akingbade Michael, Nigerianer aus dem Bundesstaat Ogun, geboren in Lagos. Im Jahr 2013 erhielt er ein nationales Diplom in Kunst und Industriedesign von der Lagos State Polytechnic. Nach Abschluss seines Industrie-Trainingsprogramms (IT) an den Universal Studios of Art, National Theater Lagos, erwarb er in derselben Einrichtung ein Higher National Diploma (HND) in Malerei. Er ist ein junger, brillanter und produktiver Künstler, der mit verschiedenen Medien experimentiert.

"Ich wusste nicht, wer meine Mutter war, bis ich 16 war. Ich hatte sie nur ein paar Mal gesehen, bevor sie starb. Ich wurde von einer Stiefmutter grossgezogen".

"Die Malerei ist für mich mehr als ein Hobby und auch nicht nur eine bloße Einnahmequelle. Es ist der Ort, an dem ich mich selbst neu erfinde. Meistens interagiere ich auf der Leinwand mit meinem inneren Selbst und der Welt um mich herum. Mein Name ist Peter Eneji und ich lebe ein buntes Leben".

Eyitayo, der seit seiner Kindheit künstlerisch tätig ist, übt seine Tätigkeit seit einigen Jahren professionell aus. Der Multimedia-Maler studiert derzeit an der angesehenen Adeyemi University of Education Ondo einen Abschluss in Kunst und angewandter Kunst.

In seinen Gemälden mischt er Zeitungscollagen mit Acrylfarben, wobei er die Technik des Lavierens und Temperierens verwendet, um seine subtilen, ausdrucksstarken, strukturierten Leinwände zu erhalten.

Geboren am 17. Februar 1997 in Lagos, Nigeria. Wohnhaft in Ikorodu Lagos. "Ich liebe es, mit jeder Art von Material zu experimentieren, um Schönheit aus der Natur zu schaffen. Im Alter von 12 Jahren lernte ich, wie man Kunst macht, und besuchte auch eine Kunstschule, um meine Karriere aufzubauen. Ich möchte zeigen, wie wichtig das Leben ist und wie wichtig es für jeden Einzelnen ist, porträtiert zu werden. Ich liebe es, mit meinem eigenen Stil zu experimentieren. Ich suche meine Inspiration in der Natur und in den Gemälden anderer großer alter Meister.

Popoola Nurudeen ist Absolvent des renommierten Yaba College of Technology Lagos, wo er Bildende Kunst mit Schwerpunkt Malerei studierte. Er wurde 2014 und 2015 als bester Student (Fachbereich Malerei) und 2016 als insgesamt bester Absolvent der Schule für Kunst, Design und Druck des Yaba College of Technology Lagos ausgezeichnet. Er arbeitete als Dozent an der Ultimate University Portnovo in der Republik Benin. Popoolas Werke sind von den täglichen Aktivitäten in seiner unmittelbaren Umgebung inspiriert.

Er beschäftigt sich vor allem mit den Kontrasten in der Beleuchtung und den Texturen sowie mit dem Gesichtsausdruck und den menschlichen Händen. Seine Kunst trägt den Titel "Disparate Realism". Filades Beschäftigung mit Hyperrealismus und Surrealismus, indem er seine Motive in ihrem rohen und unvollkommenen Zustand darstellt, manifestiert sich in seiner Auseinandersetzung mit den Folgen von Konflikten (Aktion und Reaktion), Trennung und Bruch und der Frage, wie wir als Individuen, als Gesellschaft und als Menschen mit den wachsenden Spannungen umgehen.

Dr. Emelie Victor Anyaegbunam hat seine eigene Galerie, die Okomoko Art Gallery in Lekki, Lagos, Nigeria. Er ist ein preisgekrönter Künstler mit langjähriger Erfahrung. Er ist spezialisiert auf Monochromie. Er malt mit Öl, Acryl, Pastell, Aquarell und Holzkohle. Er liebt es, Marktszenen, städtische Straßenszenen, Igbo-Kulturfestivals usw. darzustellen. Er hat an vielen Ausstellungen in der ganzen Welt teilgenommen und wurde von internationalen Galerien mehrfach ausgezeichnet. Er arbeitet Vollzeit in seinem Atelier und ist Kunstlehrer.